domingo, 19 de febrero de 2017

Nuevas entrevistas a Oldfield


Tres nuevas entrevistas han aparecido en la prensa digital o escrita de todo el mundo en éstos últimos días.

Empecemos con The Tribute, un medio de las Bahamas que le he dedicado una portada y entrevista, en la cual destacamos éstos momentos, y al final os dejo el link a la entrevista completa:

"Vivía en Inglaterra y era muy deprimente. En un verano fui capaz de sentarme en el jardín solo media hora. Por eso me fui a vivir a España y al sur de Francia." 

"Lo bueno de ésta casa es que la conexión a internet es buena y puedo conducir sesiones desde aquí. No necesito viajar, lo cual está genial porque no quiero viajar más. No paré de viajar por 30 o 40 años. Para el último disco cuando me moví aquí tenía un satélite pasado de moda con una conexión bastante baja a internet, por lo que podía conectarme a pesar de que la conexión se fuera. De hecho mandé el último disco vía satélite. Tomó cerca de tres días mandarlo. Vine aquí a retirarme pero sigo trabajando."



Sobre Tubular Bells 4: "Estoy trabajando en la cuarta versión. Va a ser algo diferente, como una experiencia multimedia. Es una especie de aplicación y tendrá muchas posibilidades, por lo que ésto será lo siguiente. Lo llamo mi reproductor avanzado de música, y ha sido diseñado con un software y un código fuente." 

El resto de la entrevista se basa de nuevo en Tubular Bells, en las Olimpiadas, donde comenta que casi no consigue formar parte de ellas, porque justo cuando Danny Boyle iba a llamarle decidió salir con su yate a dar la vuelta a una isla que llegó a ser más grande de lo que él imaginaba, y casi no llega a tiempo a su casa paea coger la llamada de Danny. Habla de Amarok, y también de lo que él piensa que puede aportar a las Bahamas, y es intentar promocionarla para el turismo. Por otro lado, se muestra feliz con el recibimiento de Return To Ommadawn.

https://issuu.com/thetribune242/docs/02172017_weekend/4

Otra entrevista ha aparecido en la revista digital y física alemana Guitarre & Bass, que al estar en alemán y no habiendose filtrado por internet, no podemos hablar mucho de ésta entrevista. Imaginamos que tratarán cosas técnicas pues es una revista especializada.

https://www.musik-media-shop.de/gitarre-bass-3-2017-namm-show-news-2017-markus-birkle-die-fantastischen-vier-framus-phil-xg-px90-px90-team-built-e-gitarre-playalongs

Y para finalizar, otro medio español: El Periódico, ha realizado una entrevista a Oldfield donde rescatamos las siguientes citas:

Tiene nuevo disco, 'Return to Ommadawn', y... Oh, ¿puede decirme en qué lugar de la lista de ventas está en España?

Pues no sabría decirle, la verdad. ¿Ve este disco como un trabajo comercial? ¿Quiere decir si espero que la gente lo escuche? ¡Por supuesto! Se lo preguntaba por curiosidad, por saber si gustaba en España. La posición en la lista es un indicador.


Trabajar en 'Return to Ommadawn', ¿ha supuesto situarse en los tiempos en que hizo 'Ommadawn', en los 70? Oh, sí, y ha sido interesante porque aquella vieja versión de mí mismo que existió en los años 70 se desanimó a finales de la década, cuando apareció toda aquella música agresiva. Me pareció que el mundo se había vuelto loco.

Se refiere a la aparición del punk. Sí, tuve que reinventarme y hacer mi música más 'mainstream', con canciones más cortas. Salieron algunas buenas, como 'Moonlight shadow', 'Shadow on the wall' y algunas más. Aprendí a hacer canciones comerciales. Recuerdo una conversación con Richard Branson (Virgin) diciéndome que ya no necesitábamos largas composiciones instrumentales sino piezas cortas. Si tenías un buen 'hit' que sonara en la radio, todo el mundo se compraría el álbum y ganaríamos un montón de dinero. En los 80 las cosas fueron así, pero volvieron a cambiar años después cuando hice 'Tubular bells II' (1992), que tuvo mucho éxito. Pero aun entonces sentía que no podía recuperar mis raíces auténticas, que son mis primeros tres álbumes. Y no fue hasta después de los Juegos de Londres, en el 2012, que me sentí validado: me di cuenta de que la música de mis primeros tiempos era importante, que tenía un valor, y a partir de ahí empecé a pensar en 'Ommadawn'. Y ahora estoy trabajando en 'Tubular bells IV', que será parecido a 'Return to Ommadawn': un disco hecho a mano, sin sintetizadores. Seguramente saldrá en el 2018, en el 45º aniversario de 'Tubular bells'.


¿No será posible verle de nuevo en un escenario? No lo creo. Creo que los Juegos de Londres fueron el final. Soy más feliz haciendo mi música en las Bahamas que saliendo de gira. Debe entender que un 'tour' implica un montón de trabajo de organización. Seis meses antes ya comienzan los preparativos. Y luego, el escenario me hace sentir como un 'entertainer', cuando yo me veo más como un científico en el laboratorio, creando música, no saliendo ante el público bailando o dando espectáculo.

Los discos son, pues, el modo de definitivo de Mike Oldfield para comunicarse con el mundo. Sí, es así. ¡Aunque podría crear un holograma y la gente podría verme sin moverme de las Bahamas!


martes, 14 de febrero de 2017

Nueva entrevista a Oldfield en ABC


Una nueva y jugosa entrevista que nos ofrecen en el diario ABC sobre Mike, donde Oldfield nos vuelve a comentar como se gestó éste disco que ha desbancado del número 1 al mismísimo Melendi (...).

Destacamos éstas frases:

Creo que la decisión de volver a Ommadawn surgió de una encuesta en las redes sociales.

Sí, les pregunté a mis fan a través de Facebook cómo debería ser el siguiente disco de Mike Oldfield, y hubo una gran mayoría que pidió un regreso a aquel disco.

Es curioso, pensé que las redes sociales no le harían mucha gracia.

¿Y por qué demonios no iban a gustarme?

Pensaba que se fue a vivir a Las Bahamas precisamente para aislarse un poco del mundo.

¿Así es como te gustaría que estuviera, aislado?

No, no me malinterprete, era sólo una impresión. Siguiendo con el disco... la composición, la grabación, la mezcla, todo el proceso tuvo lugar en Bahamas. ¿Crees que el entorno de la isla afectó de alguna manera a su forma de trabajar?

No, en absoluto. Sigo teniendo la misma habilidad que tenía hace 40 años, da exactamente igual donde esté, trabajo siempre igual.

Ha tocado más de veinte instrumentos en el disco, ¿cuál ha sido el más difícil, y cuál el que más ha disfrutado?

Buena pregunta. En realidad no hubo ninguna parte difícil, fue todo muy disfrutable. Lo más trabajoso fue recuperar mis dedos, porque hacía mucho tiempo que no tocaba, varios años. Así que mis dedos se habían vuelto demasiado suaves y tuve que volver a hacer callo. Empecé a practicar escalas, acordes, e improvisé durante al menos una hora al día durante tres meses antes de empezar a trabajar a fondo. Y me he dado cuenta de que tengo que tener cuidado con mis dedos, porque ya no volverán a ser tan fuertes como solían ser. Pero como decía, todo ha sido muy disfrutable, también porque me hice con unas pantallas gigantes en las que podía ver todos los fragmentos de cada uno de los dos actos sin tener que estar haciendo scroll en una pantallita de ordenador. Eso facilitó mucho las cosas. En este caso la tecnología me ha hecho un favor, porque jamás hubiera podido hacer este disco sin ella. ¡Esas pantallas no existían hace diez años (risas)!

¿Le gustaría presentar el disco en directo?

No, de ninguna manera. Necesitaría unas veinte copias de mí mismo (risas).

Pero podría hacerlo con una orquesta dirigida por usted.

Mmm... Es una idea, pero creo que sólo estaría dispuesto a hacerlo con la Orquesta Sinfónica de Euskadi, como aquella vez que presenté «Music of the Spheres» en el Museo Guggenheim hace ya casi diez años. Fue una maravilla.

Lo sé, tuve la suerte de estar allí.

¿De verdad? ¡Increíble! Fue una de las mejores cosas que he hecho en mi vida. Quizá podría hacer un concierto a través de internet, con ellos tocando en el Guggenheim y yo participando desde mi casa, a través de una pantalla. No me apetece mucho salir de aquí (risas).

Termino con una pregunta incómoda. ¿Cree que después de aquella trilogía de lo setenta perdió la perspectiva como artista?

Sí, porque el mundillo de la música se volvió en contra de mi forma de hacer música. En la industria empezaron a aparecer tipejos malencarados, muy agresivos y sin sensibilidad, y pensé que el mundo se había vuelto loco. Mi música empezó a ser despreciada más y más, y llegó un punto en el que no tenía sentido publicar más discos instrumentales, porque hubieran sido brutalmente atacados. Empecé a volverme más mainstream, a escribir canciones como las que podría haber escrito cualquier otro. Así que sí, perdí la perspectiva como artista. Fue entonces cuando me llegaron éxitos como «Moonlight Shadow». Por eso, si «Return to Ommadawn» fuese un éxito de ventas me sentiría extraordinariamente satisfecho. Sería como si el público me diese permiso para volver a ser el que era antes, para volver a ser el Mike Oldfield de los años setenta.


Por otro lado, The Guardian ha dedicado un artículo a varios artistas que han hablado de cuales fueron sus primeras canciones de amor, entre ellos, el propio Oldfield que nos cuenta una historia muy bonita sobre cómo fue su primer amor y la canción que le inspiró a ello, y que de hecho, versioneó años más tarde, Wonderful Land.


Mike Oldfield – Wonderful Land, by the Shadows (1962)

Mi primer amor fue Liz Taylor. No la Liz Taylor famosa, sino una de Reading. Yo tendría unos 9 años y se acababa de publicar "Wonderful Land". A mí me pareció la cosa más maravillosa del mundo. Quería tocar la guitarra como Hank Marvin. Un día, estaba jugando en un parque con un amigo y llegaron dos niñas que iban a montarse en los columpios. Una de ellas propuso que fuéramos a dar un paseo. Así que fuimos a pasear bajo la lluvia y allí, debajo de un castaño de Indias, me di mi primer beso. Fue muy tierno e inocente.

Después grabé una versión de esa canción. Y casi llego a conocer a la otra Liz Taylor. Aquello pasó cuando estaba en mi periodo ermitaño, hacia 1975, cuando vivía en Herefordshire. Recibí un telegrama en el que me invitaban ella y Richard Burton a su yate en Antibes. ¿Y sabes qué? Decliné la propuesta. Tenía miedo. No me sentía seguro y no me gustaba viajar. Me he arrepentido toda la vida.

Gracias a fairlight del foro www.mike-oldfield.es por la traducción.

lunes, 13 de febrero de 2017

Nuevo grupo oficial de Mike, ésta vez de TB4


A pesar de tener tres grupos oficiales, sin contar el oficial de Universal, Oldfield ha querido abrir un grupo público dedicado íntegramente a su próximo disco, Tubular Bells 4.

Para acceder: https://www.facebook.com/groups/TubularBells4/

viernes, 10 de febrero de 2017

¿Primera idea para la portada?


Oldfield acaba de subir a sus facebooks ésta imagen de la campana tubular torcida de forma que parece un 4. Con el mensaje: 'First Rough', lo que viene a ser 'primera idea en bruto'. Imaginamos que Oldfield estaba jugueteando con el programa con el que está creando la realidad virtual y ha decidido crear ésta primera idea de lo que imaginamos será la portada de su futuro cuarto tubo.

Aún es pronto para saber como terminará todo ésto, pero lo cierto es que Oldfield parece ir a tope con la idea tubular.

jueves, 9 de febrero de 2017

Tubular Bells - The Mike Oldfield Story Documental Fan-DVD


Hace 4 años, coincidiendo con el 40 aniversario del lanzamiento de Tubular Bells y el nacimiento de Virgin Records, se creó un estupendo documental donde el propio Mike Oldfield y algunos de sus allegados contaban la apasionante historia de la creación de su opera magna.

El documental, por desgracia, nunca tuvo una edición en DVD, con subtítulos en español. Javishadow del foro mike-oldfield.es ha creado éste impresionante DVD con el documental subtitulado en varios idiomas, además de incluir algunos extras (también subtitulados) que completan aún más el documental. En su día se crearon unos subtítulos en la lista de correo de Taurus IV, de los cuales les ha servido como guía para éste DVD.

Aquí os dejo el enlace de descarga, esperemos que lo disfrutéis.

https://mega.nz/#!shkWGaKT!IcSwATAFy5vlBc2nABPKN7YYgCTsMY56Uzs255fp9Xo

Oldfield en las listas de ventas en su segunda semana

Ésta segunda semana que el nuevo disco de Oldfield lleva en las listas de ventas, ha bajado bastantes posiciones. En España, se mantiene en el Top 10, en un respetable puesto 6 en listas, aunque parece que la tendencia es seguir bajando.

Pero la peor parte, se la lleva el Reino Unido. Como sabéis, la semana pasada consiguió el puesto 4 en listas, pero ésta semana ha llegado al puesto 49...

En España, en parte es lógico teniendo en cuenta que las ventas por lo general fueron buenísimas la semana primera, ya que todos fuimos a por el disco el mismo día de su salida (o incluso el de antes), pero la gran mayoría ya lo tenía en sus casas la primera semana.

En el Reino Unido la cosa ha sido grave. Muchos ingleses se han quejado de las pocas copias que se han repartido en las tiendas, y posiblemente éste sea uno de los motivos por los cuales, haya tenido una bajada tan brusca.

El propio Oldfield comunicó vía facebook que hablaría personalmente con la compañía para que le diera una explicación de por qué su nuevo disco no tiene stockage en las tiendas (amazon UK da como estimada la llegada del disco a casa a finales de mes). Desde luego, la promoción ha sido más bien baja y las copias que han hecho parece que el disco sea de edición limitada. Una pena...

miércoles, 8 de febrero de 2017

El Diario de Ibiza recuerda a Mike Oldfield

El diario de Ibiza ha escrito un mini artículo hablando de Mike cuando dejó la isla y el motivo de ello.

Rescatar la frase: "Voyager fue el disco pop más aburrido de la historia."

https://www.google.es/amp/amp.diariodeibiza.es/opinion/2017/02/08/mike-oldfield-patino-cubells/895086.html